結論から言うと、
「和音で気持ちが変化する」のは、まさに“波動の効果”と言っていいです。
ただし、
・どこまでが物理の波動の話で
・どこからが心の意味づけの話か
を分けておくと、理論としてスッキリします。
1. 和音は「空気の波」の重ね合わせ
音は、空気の密度の「ギュッ・スカスカ」の揺れ（＝音波）でした。
- ドの音 → ある周波数（振動数）の波
- ミの音 → 別の周波数の波
- ソの音 → さらに別の周波数の波
和音は、
複数の周波数の「波」が同時に重なった状態
です。
波同士が重なるときには、
- きれいにそろって響き合うパターン
- 微妙にズレて「うなり」や「ザワザワ感」が出るパターン
などが生まれます。
この「重ね合わさった波」の違いが、和音ごとのキャラクターになります。
これは完全に「物理レベルの波動」の話です。
2. その波が、耳と脳にどう届くか
次に、その空気の波が耳に入ると：
- 鼓膜と耳の中の小さな骨が振動する
- 内耳（蝸牛）の中で、周波数ごとに違う場所が振動する
- その振動が電気信号に変わり、脳に送られる
このとき、
- 単純な比率の周波数同士（ドとソ、ドとミなど）は
内耳と脳の処理が「心地よいパターン」になりやすい - 微妙にズレた周波数同士は、
「ビリビリ」「ザワザワ」するような、処理の難しいパターンになる
という傾向があります。
これが、いわゆる「協和音」「不協和音」の感覚に近いものです。
ここまでは、
波動（音波）
→ 耳の物理的な振動
→ 脳の電気的な活動パターン（脳内の波）
という流れになっていて、
まさに「波動の効果」がそのまま身体と脳に届いている、と言えます。
3. 最後に、感情として“意味づけ”される
ここから先は、身体と記憶の世界です。
- 長調の和音 → 明るい曲で使われることが多い
- 短調の和音 → 物悲しい曲で使われることが多い
という「音楽文化の経験」が、脳の中に蓄積されていきます。
その結果、
- Cメジャー（ドミソ）を聞くと →
「明るい」「安心」「前向き」の記憶パターンが呼び出されやすい - Cm（ドミ♭ソ）や不協和な和音を聞くと →
「不安」「緊張」「さびしさ」などの記憶や感覚が結びつきやすい
という「意味の世界」が上乗せされます。
つまり三階建てでいうと、
1階：空気の波（和音という複雑な波動）
2階：耳と脳の処理パターン（心拍や筋肉の緊張も変化）
3階：記憶・文化・体験に基づく「楽しい／不安」という感情の意味づけ
という流れで、
和音の違いが、そのまま“気持ちの違い”として立ち上がってくる
という構造になっています。
4. まとめ：「和音も波動の効果」と考えてよいか？
整理すると：
- 音そのものが「空気の波動」である
- 和音は「複数の波動の重ね合わせ」であり、そのパターンの違いが体験を変える
- その結果として、脳と身体の状態（リズム）が変わり、
さらに記憶・文化・体験と結びついて「感情」が生まれる
ので、
「和音で気持ちが変化する」のは、
物理的な波動 → 生体反応 → 心の意味づけ
という“波動の効果の三段階”だと考えてよい
と言えます。
『魔法の思考術』の文脈なら、
- 和音は「ひらめきの波動」のわかりやすい実験例
- 同じ音量でも、波（構造）の違いだけで「気持ち」がこんなに変わる
という説明に使える、きれいな例になります。
もしよければ次は、
- 「和音を例にして、波動と感情の関係を高校生向けに1ページで説明する文章」
を作って、書籍や動画のワンカットに使える形にしてみましょうか。
